biographie

metteur en scène et formateur, pablo volo est avant tout un artiste polyglotte, dont l’itinéraire croise le cirque, le théâtre musical, l’opéra, et le théâtre de rue. 

Italo-allemand, il s’est formé  essentiellement à Paris à l’atelier de Mime Corporel Dramatique avec Ivan Baciocchi  de et à la FAI-AR (Formation Avancée Itinérante des Arts de la Rue) a Marseille. 

il a dirigée ENSUITE À Berlin pour Seneca Intensiv le département de thÉÂtre physique et conduit ses propres cours réguliers Physical Drama.

il est AUJOURD’HUI installé dans les CÉvennes et dirige pour l’association LA SETA les séminaires et workshopS. Il travailLE aussi régulièrement pour divers écoleS de thÉÂtre et de cirque en France et À l étranger.

Physical Drama

il développe depuis presque 25 ans une méthode à partir de la technique d’Étienne Decroux, le mime corporel dramatique.

Il mélange l’apprentissage technique ( contre-poids, rythme, gammes ), l’improvisation et la composition pour former ses élèves à une dramaturgie corporelle qui soit personnelle, organique, lisible et crédible, parlant autant qu’un texte de théâtre.

Il crée des ponts entre les différentes disciplines artistiques pour mieux faire découvrir la valeur du corps dans l’espace, la relation entre des corps, la force des formes visuelles.

Régulièrement il donne aussi des séminaires participatifs sur le cirque, l’opéra, le mime et le théâtre dans l’espace public.

ses cours et workshop, sOUS le nom de Physical Drama, sont un florilège de suggestions pour placer le corps au centre de l’action théâtrale.

Il établiT toute une galerie de personnages, ses « conversation PiÈces » (terme anglais désignant une certaine catégorie de tableaux située à mi-chemin entre le portrait, la scène de genre et le paysage), qu’il transmet À ses élèves pour les inviter à se confronter à l’idée du portrait et de l’autoportrait avec la même facilité qu’aurait un peintre. 

Il a enseigné dans divers pays en Europe et peut donner ses cours en plusieurs langues.

Metteur en scÈne

Il travailLE pour de grandS et petits projets, dans LE cirque,L’opÉra,LE thÉÂtre DE ruE … SUR Des projets personnels ou pour d’autres compagnies, toujours avec la même rigueur d’être au service du projet, d’une dramaturgie corporelLE, d’un thÉÂtre crédible, sensible et poétique.

Ses mises en scÈne portent toujours attention À une grande simplicité et justesse des gestes et du rapport À l’espace et au public, que ce soit en chapiteau, in situ, dans la rue ou dans une salLe de spectacle.

Un travail qui mélange tradition, expérimentation, et respect pour divers langages: La musique, le chant, le cirque, LES marionnettes, LES masques … parfois même du texte.

formation CRÉATIONS / PROJETS ARTISTIQUES